ARTE Y CIENCIA UNIDOS PARA CONMEMORAR EL DÍA DE LA MUJER TRABAJADORA

Como ya sabéis el 8 de marzo es el "Día de la mujer trabajadora". Para conmemorar dicho día, vamos a realizar un gran mural entre el alumnado del segundo ciclo de plástica y los de ciencia de 4º de eso.

Para elaborar la actividad os agruparéis en pareja y cada miembro de la misma deberá seguir los siguientes pasos:

1. Recogida de información sobre una artista (pintora, escultora o arquitecta) perteneciente a cualquiera de las épocas: principios del S.XX, S.XIX - S.XVI. Con los datos hallados elabora un documento word que desarrolle los siguientes puntos: biografía y obra con imágenes de las más representativas. 
2. Para desarrollar la segunda parte de la actividad, deberás encontrar una buena foto de tamaño medio de la artista elegida. Mediante editores de fotografía  online, manipula la foto utilizando todos los recursos que te ofrece. Experimenta con diferentes editores y guarda todas y cada una de las imágenes obtenidas.

Editores de imágenes que puedes utilizar:

BeFunky:

Se trata de una sencilla herramienta online que te permitirá transformar la fotografía mediante diferentes y originales efectos. Traducida al español.

ESTOS SON ALGUNOS DE LOS EFECTOS OBTENIDOS:

Fotoflexer : 

Fácil manejo , podrás conseguir muchos efectos, animaciones sobre las fotos, decorarlas y deformarlas entre otras opciones. Inglés básico.

ESTOS SON ALGUNOS DE LOS EFECTOS OBTENIDOS:

Picnik:
Tiene muchas opciones con efectos curiosos, permite decorar tus fotos con motivos diversos y añadir texto entre otros. Traducido al español. Inconvenientes, algunas aplicaciones son de pago.


ESTOS SON ALGUNOS DE LOS EFECTOS OBTENIDOS:

       3.   Finalmente, incluye en el documento word la relación de direcciones web utilizadas en la realización de la actividad. En resumen, tendréis que agrupar el trabajo de la pareja en un sólo documento que constará de : PORTADA, BIOGRAFÍAS Y OBRAS DE CADA ARTISTA (DOS EN TOTAL), FOTOGRAFÍAS DE LAS OBRAS MÁS IMPORTANTES, DIRECCIONES WEB UTILIZADAS Y NOMBRES DE L@S AUTOR@S DEL TRABAJO. Las fotografías manipuladas (con los editores de imágenes), tantas como hayáis hecho, se guardarán en formato jpg. y se enviarán junto con el documento a mi dirección de correo electrónico. EN ELLAS SE DEBE LEER: EL NOMBRE DE LA ARTISTA, SU FECHA DE NACIMIENTO Y FALLECIMIENTO, ASÍ COMO LA PROFESIÓN (PINTORA, ESCULTORA O ARQUITECTA).
L@s alumn@s de Mayalen podréis optar por enviar el trabajo a su correo electrónico , o bien,  traerlo en una memoria USB 2.0.

LA FECHA LÍMITE DE ENTREGA ES EL PRÓXIMO MIÉRCOLES, DÍA 2 DE MARZO

                                         

Actividad para el :"8 DE MARZO, DÍA INTERNACIONAL DE LA MUJER TRABAJADORA"

¿SABÍAS QUÉ?

Un 8 de marzo de 1857, una marcha pionera de obreras textiles recorrió los suburbios de la ciudad de Nueva York para protestar por las miserables condiciones de trabajo. 

El 5 de mayo de 1908, en esa misma ciudad comenzó una nueva huelga de las obreras textiles, quienes reclamaban la igualdad salarial, la disminución de la jornada a diez horas y que se permitiera un tiempo para la lactancia.

Un suceso que horrorizó al mundo entero, y que tuvo lugar en el contexto de esa huelga, ocurrió en "la fábrica Sirtwood cotton", donde más de 100 mujeres perecieron en un fuego provocado por el propio dueño de la fábrica, como respuesta  a la toma pacífica del local por las obreras en huelga.

EL AÑO 1977, LAS NACIONES UNIDAS DECLARARON EL 8 DE MARZO COMO EL "DÍA INTERNACIONAL DE LA MUJER TRABAJADORA".

EL COLOR LILA CON QUE SE IDENTIFICA ESTE DÍA SE DEBE A QUE ESE TONO ERA LA DEL TEJIDO QUE ESTABAN CONFECCIONANDO LAS OBRERAS EL DÍA QUE MURIERON.

EL DÍA DELA MUJER TRABAJADORA ES UNA CONMEMORACIÓN Y NO UNA CELEBRACIÓN. UN DÍA EN QUE LAS MUJERES EXIGEN SER TRATADAS CON EL RESPECTO QUE SE MERECE CUALQUIER SER HUMANO.

Espero que os haya sido esclarecedora la explicación sobre el origen de dicha conmemoración.

Nosotr@s, desde la asignatura de plástica, vamos a realizar nuestra pequeña contribución, rindiendo homenaje a todas las artistas que permanecieron durante años en el anonimato y de cuyas obras poco se supo. Para ello, realizaréis un trabajo de investigación en pareja, consistente en la búsqueda de mujeres artistas (pintoras y escultoras) que desarrollaron sus obras durante siglos. Para ayudarte en el proceso de búsqueda consulta las siguientes páginas web:

• Pintura y artistas
• Historia de la historia.
• Museo Nacional de Mujeres Artistas  (Washington, D.C)
• Biblioteca de mujeres artistas.
• Mujeres artistas.
• Galería mujeres artistas.
• Pintoras famosas.

Elegid la artista cuya obra más os haya gustado y recopilad datos sobre su biografía. Buscad una fotografía suya y guardad toda la información en formato digital. 

En breve os diré que tendréis que harcer con la fotografía...

APRENDEMOS EN CERÁMICA TÉCNICAS DE MODELADO Y DE DECORACIÓN

Durante el segundo trimestre vamos a estudiar las técnicas de modelado y de decoración de piezas cerámicas. Aprenderemos dichas técnicas con la ayuda de unos apuntes elaborados a partir de dos grandes libros de la Editorial Parramón sobre cerámica creativa. Pero antes de comenzar a modelar la arcilla, deberéis de diseñar la pieza, para ello sigue las instrucciones del documento que te muestro:

Proyecto de diseño de una pieza cerámica

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La pieza que diseñéis debe ser original e inédita, pero siempre podréis buscar inspiración en las obras de artistas ceramistas contemporáneos. Algunos de los que más me han llamado la atención por sus originales y bellos diseños son :

Barbara Chadwick. Artista ceramista de Carolina del Norte, Estados Unidos.

Amy sanders. Artista de Carolina del Norte, sus creaciones son muy peculiares, observa la superficie texturada de sus obras.

Los vídeos que se muestran a continuación, os pueden ayudar a entender mejor algunas de las técnicas de modelado utilizadas en cerámica: 

MODELADO DE PIEZAS EN BULTO REDONDO Y EN RELIEVE

TÉCNICAS DE LA ALFARERÍA

            TÉCNICA DE LA CUERDA SECA

Retomamos "EL PROYECTO DEL MURAL CERÁMICO"

Tras haber tratado en clase nuevos contenidos de geometría como la construcción de polígonos inscritos en la circunferencia y sus estrellados, creo que es el momento de volver a retomar el proyecto que iniciamos hace algunos meses y que dejamos a medias. Podrías introducir en tu diseño otras formas geométricas como las espirales, una construcción sencilla es la espiral de dos, tres o cuatro centros. La combinación de éstas espirales da lugar a composiciones muy dinámicas y atractivas.

Otros recursos que puedes utilizar para crear tu diseño,  los encontrarás en   los contenidos de tu libro de texto, consulta los siguientes temas:

• TEMA 2: "ELEMENTOS BÁSICOS DE LA EXPRESIÓN PLÁSTICA". Tras leer el tema podrás comprobar la capacidad expresiva del punto, la línea y el plano.

• TEMA 3: "EL COLOR". El conocimiento de las cualidades del color, formación,  combinaciones y expresividad, te ayudarán a decidir sobre la gama a elegir que más se adecue a tus deseos de comunicación.

• TEMA 4: "LAS FORMAS". La formas, en todas sus variantes, son la base de tu diseño. Conocer sus cualidades, características y las diferentes maneras de representarlas te servirán para aclarar las ideas.

Antes de empezar, deberías volver a ver la entrada referida a dicho proyecto y leer nuevamente la propuesta de la actividad. Temiendo que la hayáis perdido, aquí la tenéis:

Diseño de un mural cerámico

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Para acotar la diversidad de temas en las que se

fundamente vuestro mural, he pensado que uno de los posibles será "el respeto al medio ambiente". Os muestro a continuación, las obras de diferentes artistas  cuya temática es el paisaje.

El pintor leonés Manuel Sierra diseña una pintura sobre la fachada de una vivienda de Santervás de Campos (Valladolid), que quiere albergar el 'cementerio nuclear', para expresar su rechazo.

Os muestro algunas obras más de Manuel Sierra. Su manera de representar las formas (a través de la simplificación geométrica) y de aplicar el color, se ajustan a la perfección a la técnica cerámica de la cuerda seca.

Los pueblos indígenas de la América Precolombina sentían una gran admiración por la Naturaleza, así lo demostraban en la representación de sus dioses con apariencia de animales, y en la mitificación de los mismos dotándolos de poderes sobrenaturales. Sus predecesores, heredaron esos sentimientos hacia la naturaleza que manifiestan en la actualidad, a través de bellas y coloristas pinturas.


Observad esta representación alegórica contemporánea que representa a las culturas de mayor realce del México 
antiguo.

En la pintura naïf también podréis encontrar obras que os sirvan de inspiración. Uno de los artistas que más me han llamado la atención es Enrique Bustamante, es peruano y está considerado el último artista naïf de Perú. Pinta la fauna y la flora de América, focalizando su trabajo en los animales en peligro de extinción. Su obra se caracteriza por el gran detallismo , belleza y creatividad expresada mediante la técnica pictórica del acrílico. Además de su trabajo como artista, Bustamante es historiador y escritor y ha estudiado en Lima y el extranjero.

Admirad ésta pequeña muestra de su trabajo:

 

"PAISAJES"



               

             "FANTASÍA ANDINA"



"CRUZ DEL CAMINO"



"ANIDANDO"



"FRAGMENTO I"



Quisiera destacar la obra del genial artista, ya desaparecido, llamado Hundertwasser o también denominado el Pintor-Rey. Judío de origen austriaco, mostró en sus obras (pictóricas, arquitectónicas y del diseño) una visión muy peculiar de la vida. Su teoría sobre las cinco pieles, así lo confirman. Fiel amante y defensor de la naturaleza, la representa cargada de colorido, dinamismo en las formas y riqueza de texturas. Si observáis detenidamente cada recoveco de una de sus obras observaréis infinidad de detalles que adornan y enriquecen la imagen: puntos de diversas formas, tamaños y colores, líneas onduladas, espirales,...Considero que es una referencia ideal para el diseño de vuestro mural.

Para finalizar, deberéis saber que el mural que vais  a diseñar, tiene que cumplir unas características determinadas con formas sencillas, bien definidas y cerradas, pues la técnica de reproducción del mismo será "la cuerda seca".

Para que entendáis mejor el proceso de elaboración de un azulejo, decorado o pintado con la técnica de la cuerda seca, mirad este vídeo:

                    

Aquí os dejo una selección de murales realizados con la técnica de la cuerda seca:

Selección de imágenes que podréis incluir en vuestro diseño: