Comenzamos un año más con ilusión y nuevas expectativas, proyectos e ideas que inundan el pozo de la creatividad.
Enhorabuena y gracias por elegir como asignatura optativa nuestra materia, descubrirás un enfoque innovador que te permitirá desarrollar tu creatividad, potenciar tus facultades artísticas y participar en un gran proyecto de centro. Debes intentar disfrutar, ser responsable, trabajar y dejarte llevar.
Tal como os comenté en clase, este curso continuaremos con el proyecto que iniciamos hace varios años, consistente en la decoración de las puertas del centro con diseños inspirados en la bella flora y fauna de nuestro hermoso enclave de DOÑANA. Para daros a conocer el proyecto, os preparé una presentación dónde pudimos ver en clase el planteamiento para el presente curso y las fases de desarrollo del mismo, entre otros aspectos. Destacamos como novedoso la, estimable y desinteresada, colaboración del Centro de Participación Activa de Personas Mayores de la Puebla. Agradecemos enormemente el interés que han mostrado, la dedicación y entrega en el trabajo realizado hasta el momento.
Aquí os dejo la presentación para que podáis verla con detenimiento.
Te estarás preguntando el uso que le vamos a dar, pues bien, nos va a servir como soporte para todos los dibujos que realicéis a modo personal (dibujo libre), reunirá todos los bocetos para las diferentes propuestas de trabajo, apuntes y diario de clase. Viene a sustituir al cuaderno y bloc de dibujo a la vez. Con este cambio esperamos que trabajéis con mayor libertad al permitiros experimentar con diferentes materiales sin necesidad de cambiar a un papel de mayor gramaje, además de ofreceros la oportunidad de utilizarlo para realizar los dibujos que deseéis en un momento de inspiración o de necesidad expresiva.
Antes de comenzar a trabajar sobre el cuaderno, debéis conocer todas sus posibilidades para tener los recursos necesarios que os permitan expresaros con libertad y autonomía.
DINA BRODSKY
¿QUÉ ES UN CUADERNO O DIARIO DE ARTISTA?
Comenzaremos con la definición de cuaderno o diario de artista:
Esta definición está extraída de un artículo ("Diario de artista". Laboratorio de documentación, UOC) que trata sobre dicho tema, y del cual, voy a extraer las ideas más básicas.
Veamos a continuación, algunos aspectos importantes que os ayudarán a entender mejor la finalidad, características y recursos para elaborar vuestro propio cuaderno de artista.
DIFERENCIAS ENTRE CUADERNO DE ARTISTA Y CUADERNO DE ESBOZO
Primeramente vamos a tratar de entender las diferencias entre el cuaderno de artista y el de esbozo. El cuaderno o diario de artista, se va enriqueciendo con la práctica diaria, en él se recogen dibujos y collages, acompañados de texto o anotaciones referentes a pensamientos, reflexiones, ideas inspiradoras, dibujos del mundo que nos rodea y que nos llaman especialmente la atención y estudios de proyectos.
Se asemeja al cuaderno de campo investigadores botánicos.
El cuaderno de esbozo, en cambio, sólo contiene dibujos rápidos y espontáneos del natural , además de otros fruto de la imaginación del artista, un ejemplo claro lo podemos ver en la obra del artista LUIS COLAN.
En el siguiente vídeo el artista nos muestra el proceso de dibujo de una escena de Central Park, usando un bolígrafo.
OBJETIVOS DEL CUADERNO O DIARIO DE ARTISTA
Partimos de la base que el cuaderno será el soporte de los apuntes teórico-prácticos de los contenidos tratados en clase, que además, será el lienzo sobre el que plasmaréis vuestras sensaciones, sentimientos o emociones cuantas veces lo necesitéis , pudiéndose acompañar de poemas, frases o pequeños relatos, y recogerá todos los bocetos propuestos para el desarrollo de nuestro proyecto.
Veamos ahora los objetivos que se pretende que alcancéis con la creación del cuaderno o diario de artista.
- Facilitar un proceso creativo de auto reflexión
- Favorecer el autoaprendizaje
- Crear el hábito del dibujo
- Documentar nuestra investigación artística
- Anotar ideas, inspiraciones para posibles proyectos, estudios de elementos
- Experimentar con diferentes técnicas gráfico-plásticas Y herramientas 2.0
¿CÓMO ELABORAMOS NUESTRO CUADERNO DE ARTISTA?
Primeramente vamos a daros unas pautas para el comienzo y desarrollo del cuaderno que tod@s deberéis tener muy presente, luego veremos algunos recursos gráficos, como técnicas y herramientas, que os ayudarán en el proceso.
ASPECTOS FORMALES DEL CUADERNO
- Comenzaremos con una primera página destina a la PORTADA, en ella debe aparecer: nombre y apellidos, curso y grupo, y el nombre de la asignatura. Estudiaremos la tipografía más adecuada a través de las diferentes formas que nos ofrece el LETTERING.
- En la segunda página, escribirás el título: "MI CUADERNO O DIARIO DE ARTISTA" utilizando nuevamente el arte del letterings que podrás acompañar de un dibujo que te represente y que, de alguna manera, guarde relación con la materia. Puedes buscar inspiración en otras imágenes o hacer un dibujo propio e inédito. La técnica empleada, la que te resulte más cómoda: lápices de colores o acuarelables, lápiz de grafito, rotuladores, tinta y ecolines, acuarelas.
- Se diferenciaran claramente los títulos de subtítulos cuidando la tipografía, en el margen superior derecho se indicará siempre la fecha de cada sesión o clase impartida.
- Al finalizar cada sesión se indicará brevemente, lo realizado en el día (toma de apuntes, experimentación con técnicas, reflexión sobre el tema que plantee la profesora, bocetos, reflexiones,...).
- Se cuidará la caligrafía que se escribirá, preferentemente, con bolígrafo negro de tinta líquida o pilot,
- Se cuidará en todo momento la calidad gráfica de los dibujos y collage, la limpieza y el orden.
- Los dibujos personales irán diferenciados de los restantes con el título: "MIS REFELEXIONES". Y podrían responder a las siguientes preguntas, a partir de una temática planteada (El respeto a uno mismo y a los demás, La violencia de género o El cambio climático,....entre otros) : ¿Cómo me siento? , ¿Qué pienso?, ¿Qué voy a hacer?. Se valorará con un 10% de la calificación correspondiente al cuaderno, siendo siempre una nota sumativa y nunca penalizadora. Mientras más dibujos hagas mejor, siendo un mínimo de tres y un máximo sin definir.
- Al finalizar cada trimestre, el/la alumno/a hará un ejercicio de autoreflexión sobre el trabajo realizado a lo largo del mismo y sacará sus propias conclusiones.
HERRAMIENTAS
Existen herramientas web que nos ayudarán a crear nuestro cuaderno de artista, como PINTEREST, EVERNOTE Y PHONTO-TEX ON PHOTOS. Veamos las utilidades de cada una de ellas:
- PINTEREST. Es una plataforma online que permite visualizar un sin fin de imágenes de un tema concreto mediante su sistema de búsqueda. Además puedes crear tus propios tableros con las imágenes que encuentres en Internet y compartirlos con otras personas. Te será muy útil para elaborar un banco de imágenes en las que consultar. Yo me he adelantado y ya os he creado un tablero destinado al cuaderno de artista, pica aquí, dentro de él encontrarás siete subtableros:
- IDEAS
- DOODLE
Añadimos un tablero más dedicado exclusivamente al Arte del Zentangle, pica Aquí
PHONTO. Es una aplicación disponible en App Store para iPhone e ipad. Con ella podrás hacer composiciones de imagen y texto muy chulas desde tu móvil para luego llevarlas al cuaderno. Si picas aquí, encontrarás otras aplicaciones similares.Algunos ejemplos:
Os muestro algunos vídeos para aprender a hacer LETTERING, dado que va a ser la primera actividad que realizaréis en vuestro cuaderno, tanto en la portada como en títulos y subtítulos.
TÉCNICAS GRÁFICAS
- TÉCNICAS PARA CREAR TEXTURAS. Destacamos tres técnicas que te permitirán enriquecer tus dibujo mediante la obtención de texturas, estas son: la estampación, el estarcido, el frotagge y la pintura flotante. Si picas AQUÍ encontrarás más información.
Estampación
Estarcido
- EL CALIGRAMA Y LA POESÍA VISUAL. Dibujar con el texto, construir formas con letras y palabras, constituye uno de los recursos gráficos más bellos.
CALIGRAMAS
POEMA VISUAL
- SCRAPBOOK O LIBRO DE RECORTES . Esta técnica se basa en la personalización de álbunes de fotografías mediante la adición de recortes, pegatinas, sellos, pequeños elementos decorativos tridimensionales,...que combinados con maestría, se logra composiciones muy originales.
-COLLAGE. Es uno de los recursos más utilizados por su versatilidad y posibilidades expresivas.
CUADERNOS DE DIBUJO DE ARTISTAS CONTEMPORÁNEOS
