jueves, 3 de marzo de 2016

EL COLLAGE Y SUS POSIBILIDADES EXPRESIVAS



Las posibilidades compositivas y plásticas del collage, son inmensas en función de la combinación de materiales y soportes que utilicemos. Podemos pegar al soporte materiales bidimensionales (papeles diversos, reciclados o no, telas, fotografías, imágenes escaneadas,...) o/y tridimensionales (con materiales reciclados o creando texturas con pasta de modelar...). Según esto, nos encontramos con cuatro grandes grupos de collage:

1. DE PAPEL (Y/O TELA)
2. CON MATERIALES SÓLIDOS
3. CON TEXTURAS O RELIEVES (pasta de modelar de fabricación propia o comprada) Y PINTURA
4. CON PROCESOS DIGITALES



1. COLLAGE DE PAPEL (Y/O TELA). 

El collage de papel o telas, consiste básicamente en pegar con cola blanca y sobre un soporte rígido de cierto grosor (por ejemplo cartón), todo tipo de papeles: arrugados, mojados, de colores, pintados, decorados, periódicos, carteles, folletos,...etc. Con los trozos de papel, se pueden configurar imágenes aprovechando sus colores y texturas para crear formas diversas cuidando la composición. Se van seleccionando colores y texturas adecuados, adaptando el recorte a la forma que se quiere representar.

Un vídeo explicativo de un collage de papel.




Un ejemplo de esta manera de trabajar el collage la encontramos en el artista

DEREK GORES. 

Derek Gores
Nacido en Nueva York en 1971, éste peculiar artista  recicla revistas, etiquetas, imágenes digitales que recorta con una gran maestría y modela sobre el lienzo creando obras de gran belleza y estética cercanas al diseño. 

Sus obras se exhiben por galerías de Nueva York , Los Ángeles, Chicago, Sydney, Colonia, Miami,...considerado en el 2010 como uno de los 40 artistas más importantes del Movimiento de la Nueva Contemporánea de Nueva York.

Os muestro un vídeo donde podréis apreciar la forma de trabajar del artista.



Algunas de sus obras:











2. COLLAGE CON MATERIALES SÓLIDOS.


El collage en sus inicios , se limitaba a la utilización de materiales planos pero la curiosidad del artista, sus deseos de experimentar y descubrir nuevas formas de expresión, hizo que se llegara a emplear materiales inimaginable hace años. Un collage con materiales sólidos (madera, metal, objetos reciclados piezas de plástico, tejidos, cerámica,...), necesita un soporte resistente que permita el peso de los mismos sin sufrir deformaciones (DM, contrachapado, cartón grueso, ...etc.), la unión y superposición de ellos da lugar a un ensamblaje que puede ser modificado por la aplicación de pintura.

Veamos un ejemplo de éste tipo de collage en la obra de la artista británica JANE PERKINS quien con una maestría e ingenio insuperables, crea obras con materiales reciclados preferentemente de plástico. Consigue objetos y piezas de plástico o metal e incluso de joyería en los mercadillos, con ellos construye a modo de puzzle organizado por colores, sorprendentes imágenes que reproducen desde obras clásicas o contemporáneas hasta retratos de personajes conocidos.  Su laborioso trabajo, le lleva semanas en encontrar las piezas o fragmentos que encajan por tamaño y color, creando un gran collage gigante replicando el tema elegidoEnfermera de profesión, encuentra su verdadera vocación tras realizar estudios de diseño textil graduándose en el año 2006, y es a partir del 2010 cuando comienza con su  Junk Art (arte encontrado). Hoy en día sus obras están muy cotizadas y se exponen en numerosos países del mundo.

Conozcamos la opinión de la artista sobre sus creaciones: “Trabajo con materiales que la gente deshecha, me inspiro en los objetos encontrados y con ellos trabajo en algo nuevo. Me encanta el arte con un elemento de diversión y lo inesperado” 

Sus obras son un ejemplo a seguir por su conciencia y compromiso con el medio ambiente: “Mi arte intenta ser divertido y fuera de lo común. Pero tengo un punto de vista serio en el tema del reciclaje y el ambiente. Nos estamos ahogando en tantos desechos, es importante aprovecharlos”.



Espero que disfrutéis con sus obras, como yo lo he hecho. Cada centímetro de la misma, es un nuevo descubrimiento...



Sharbat Gula, la joven afgana de ojos verdes que fue portada del National Geographic en 1985.



"Albert Einstein"



"La Reina Isabel II de Inglaterra"

récup-art

"Nelson Mandela"




"Nenúfares" de CLAUDE MONET





"La Mona Lisa" de  LEONARDO DA VINCI



"La joven de la perla" de JOHANNES VERMEER




"El beso" de GUSTAV KLIMT



"Los Girasoles" de VINCENT VAN GOGH


3. COLLAGE CON TEXTURAS Y RELIEVES DE PINTURA.

Se logra por la acumulación de pintura mediante la superposición de capas y la adición al soporte de papel, tela, pequeñas piezas de plástico o metal, cuentas,... El relieve puede  conseguirse añadiendo arena, plástico, serrín, pasta de modelar,...etc. Existen infinidad de fórmulas para fabricar una pasta de relieve casera, os muestro un vídeo que os enseñará a prepararla:





Los siguientes tutoriales os ayudarán a entender el proceso de realización de un MIXED MEDIA. Ésta técnica es sumamente interesante porque al tratarse de una técnica mixta permite la combinación de diferentes materiales y con ella podrás recordar como se hace un estarcido, monotipo y estampación entre otras técnicas.





Como realizar una plantillas y mediante la técnica de la estampación crear texturas y bellas estampaciones.




Plantillas realizadas con cola térmica y pistola, utilizadas en la técnica del estarcido.




Como realizar plantillas de cola térmica. 




Fabricación de plancha para estampación.




Fabricación de plantillas y su estampación con placas de gel.




ALGUNAS OBRAS COMO EJEMPLO DE MIXE MEDIA (TÉCNICA MIXTA Y COLLAGE) 
DE LA ARTISTA Nancy Standlee

       

"El café es bueno"

       

"La cabra"



"Amigos salvajes"

Os muestro a continuación la obra de FLORIAN NICOLLE, artista digital e ilustrador que combina capas de papel de periódico, acuarela, lápiz y pintura digital para crear retratos tan bellos como éstos:





Vaquera Sudoeste Original Paper Collage




4. CON PROCESOS DIGITALES. Se trata de hacer el collage con imágenes escaneadas previamete y que luego se montarán, combinarán, digitalmente.

Un ejemplo de ello, lo vemos en las obras artista Eugenia Loli utiliza fotografías escaneadas de revistas de época y publicaciones científicas, para crear extrañas narraciones visuales que toman prestados aspectos del pop art, el dadaismo y el surrealismo tradicional.





Para crear collage digitales on line, puedes probar con cualquiera de los siguientes programitas o aplicaciones web: (*La información está extraída del blog de LUCÍA ÁLVAREZ. MIL GRACIAS POR COMPARTIR)


  • Collage Machine: La primera de la serie permite componer collage a partir de formas geométricas, imágenes de objetos, personas, animales y señales. Cada elemento se puede escalar, girar, voltear y hacer más o menos opaco. La composición resultante se puede imprimir o salvar con una captura de pantalla.
  • Sea Saws: La nueva y original aplicación del NGAKids plantea la realización de composiciones realistas o abstractas a partir de fotografías de objetos naturales y otros realizados por el hombre. A cada figura la podemos escalar, mover y darle movimiento. El resultado es una sencilla animación de stop-motion basada en la técnica del collage.
  • Collage machine 1.0.: Una de las primeras aplicaciones que conocí de este tipo. Muy sencilla y de diseño agradable. Permite componer composiciones con diferentes tipos de figuras organizadas por colores o por tipología. Cada figura insertada se puede girar y recortar. También permite dibujar. Os recomiendo visitar otras aplicaciones de los mismos autores.

  • Collage en Educ.ar: Un juego interactivo que propone realizar un collage con un gran número de imágenes prediseñadas de objetos y recortes de diferentes temáticas (nuestro mundo, diseño, inventos...). También permite dibujar, pintar o escalar las figuras sobre la pizarra con las herramientas del editor. 



PROPUESTA DE LA ACTIVIDAD



Ahora es vuestro turno, debéis crear una composición basada en la ley de balanzas o en la Ley de compensación de masas, y con la técnica del collage. Elige para ello, cualquiera de las técnicas mostradas, preferentemente, el collage de papel y el de técnica mixta. El formato será A4 sobre cartulina y el motivo puede estar inspirados en las obras de Hipólito Viana Lobato (así podrás utilizarlo como boceto), o bien, de temática libre (paisaje, naturaleza muerta, animales, retrato, objetos,...).



MATERIALES:

  • Revistas, periódicos, telas, papeles decorados o de regalo,...
  • Tijeras.
  • Pegamento en barra o cola blanca.
  • Soporte de cartulina o cartón.
  • Instrumental de dibujo técnico (compás y regla)
  • Lápices de colores y grafito
  • Rotuladores
  • Témperas, acuarelas o acrílicos.
  • Rotuladores permanentes (negro, blanco, dorado, plata)
*No es necesario que traigas a clase todos los materiales citados, sólo los que crees que utilizarás según el tipo de collage que realizarás.

Para realizar el trabajo dispondréis de poco tiempo, de modo que combinaréis el trabajo de clase con el de casa.


Os dejo a continuación algunas obras nuevas de Hipólito y otras que ya conocéis:




















Puedes elegir una sola obra e intentar reinterpretarla mediante el collage, o bien, hacer una combinación de varias tomando fragmentos de ellas, cuidando la composición y sobre un mismo collage.





BREVE HISTORIA DEL COLLAGE

 
Panel con la máscara (110 x 53 cm). Aguada y collage. Danske Kunst industrimuseet, Copenhague 1947



PARA CONTINUAR CON NUESTRO PROYECTO INICIADO A PRINCIPIOS DE CURSO "INTERPRETACIÓN DE LAS OBRAS DE HIPÓLITO VIANA LOBATO", VAMOS A INICIARNOS EN UNA NUEVA TÉCNICA DE EXPRESIÓN, "EL COLLAGE".
A TRAVÉS DE LA PRESENTE ENTRADA Y LA SIGUIENTE, OS DARÉ A CONOCER TODOS LOS ASPECTOS RELATIVOS A DICHA TÉCNICA: ORIGEN, CARACTERÍSTICAS, MATERIALES, TIPOS Y EJEMPLOS PRÁCTICOS MEDIANTE VÍDEOS EXPLICATIVOS QUE OS ENSEÑARÁN COMO PROCEDER EN CADA CASO. ADEMÁS OS MOSTRARÉ OBRAS DE DIFERENTES ARTISTAS QUE OS AYUDARÁN A ENTENDER EL PROCEDIMIENTO.

 
Básicamente un collage, es una técnica artística consistente en el pegado de diversos materiales, planos o 3D, sobre un soporte que puede ser madera, cartón, papel, lienzo,...y que puede ser pintado o no.
El origen de la técnica del collage (del francés coller que significa pegar) data de 1912, cuando Picasso y Braque comienzan a experimentar con otros materiales sobre el lienzo, como recortes de papel pegados sobre el mismo dentro de su etapa cubista que viene a romper con la tradición pictórica. Pablo Picasso en su obra "Naturaleza muerta con silla de rejilla", pone de manifiesto el uso de dicha técnica.

El artista pega sobre el lienzo de forma oval, un trozo de hule con estampado de rejilla creando una ilusión óptica tangible frente a la representación bidimensional.


Por otro lado, George Braque  incorpora a sus obras los primeros papiers collés, recortes de papel pintado comercial que imitaba a la madera, un ejemplo de ello es su obra "Tête de femme".




Juntos descubren su potencial y comienzan a introducir recortes de diario o revistas, etiquetas de licores o cigarrillos y papeles coloreados.



"AU BON MARCHÉ" Pablo Ruiz Picasso



"LE JOUR 38" George Braque


Pronto se sumará al descubrimiento Juan Gris en obras como "La botella de anís"  




Posteriormente, otros movimientos artísticos adoptaran la técnica multiplicando sus posibilidades expresivas y conceptuales, tales como el Futurismo , destacando Carlo Carrá y Giacomo Bala, y  el Dadaísmo con artistas como Hans Arp y Marcel Duchamp entre otros.



"MANIFESTACIÓN INTERVENCIONISTA"
collage sobre cartón 38,5x 30 cm. CARLO CARRÁ
Venecia, Collezione Gianni Mattioli


Geometric Collage - Jean Arp

"GEOMETRIC COLLAGE" . Hans Arp


Una ampliación del collage conocida hasta el momento, fue el fotomontaje consistente en la combinación de fotografías con o sin  tipografía impresa, creado por los dadaístas berlinenses y logrando su máximo desarrollo  de mano de los vanguardistas rusos quienes se atribuían la autoría de dicha técnica.
A partir de la Revolución de Octubre (1917) y dentro de este contexto de profundos cambios políticos nace la joven URSS, el fotomontaje se convierte en un medio de comunicación mediante carteles y panfletos que difunden el ideario comunista en forma de propaganda política. La figura del artista ruso como creador, pasa a divulgador político y sus obras se ven influenciadas por los planteamientos  constructivistas ruso y el suprematismo de Malevich, adoptando una estética propia de  la abstracción geométrica. 
En el periodo comprendido entre 1923 y 1931, El fotomontaje se adueñó gradualmente del diseño gráfico, pasando de la propaganda política a la publicidad comercial. Entre los artistas rusos más destacables se encuentra el artista y diseñador Aleksandr Ródchenko (1891-1956), considerado como uno de los mejores fotomontadores del momento por su continúa experimentación formal en sus diseños impresos.



Alexandr Rodchenko. Cartel “LIBROS” para la sección
de Leningrado de la imprenta Gosidazt, 1924.




Alexandr Rodchenko, Cartel para la película
Cine-ojo de Vertov, 1923.
                                             

Otros movimientos artísticos como el Surrealismo, derivado del Dadá pero con marcadas diferencias, lo utilizaron como medio expresivo. El surrealismo viene a construir una nueva concepción del arte y de la vida, creando una atmósfera donde lo real se transforma en sueños y mundos de fantasía.  Artistas como Marc Chagall, Max Ernst, Salvador Dalí, experimentaron con las posibilidades expresivas de dicha técnica.


"Danseuse-sur-fond-mauve". MARC CHAGALL


"DIANE" Collage de MAX ERNST 
"COLLAGE EN FORMA DE ABANICO" de SALVADOR DALÍ


Finalizamos éste breve repaso histórico, con la obra de un genial artista que con sus recortes elevó la técnica del collage a otra dimensión, HENRI MATISSE.
En la última etapa de su vida enfermó viéndose afectada su movilidad, por éste motivo sustituyó la pintura por otra forma de expresión, llegando a afirmar que dibujaba con la tijeras.

Matisse dijo: "Sólo lo que he creado después de la enfermedad constituye mi verdadero yo:. Libre, liberado". La experimentación con los recortes ofreció  a Matisse innumerables oportunidades de dar forma a un nuevo entorno estéticamente agradable: "ves como me veo obligado a permanecer en la cama a menudo debido al estado de mi salud, me han hecho un pequeño jardín alrededor de mí, donde puedo caminar ... Hay hojas, frutos, un pájaro ".
 




Os invito a visionar el vídeo emitido por TVE de la exposición de Matisse en la Tate Modern de Londres, "DIBUJANDO CON TIJERAS"



ALGUNAS DE SUS OBRAS COLLAGE



Tristeza del rey. Guouace en papel cortado y pegado. Museo Nazional d'Art Moderne Centre Georges Pompidou, París 1952





Polinesia, el cielo Musée des Gobelins, París 197 x 315 cm. 1947


La Perruche et La Sirene. Guouace en papel cortado y pegado 337 x 768,5 cm. Stedelijk Museum, Amsterdam 1952


Página de su libro "JAZZ" sobre collage y comentado. 1947



Desnudo azul. Museo Henri Matisse, Niza, Francia de papel cortado 1952